Composicion en la pintura

Composicion en la pintura

Clase de composición artística

Este artículo necesita citas adicionales para su verificación. Por favor, ayude a mejorar este artículo añadiendo citas de fuentes fiables. El material sin fuente puede ser cuestionado y eliminado.Buscar fuentes:  «Composición» artes visuales – noticias – periódicos – libros – erudito – JSTOR (octubre de 2007) (Aprende cómo y cuándo eliminar este mensaje de la plantilla)

El término composición significa «juntar». Puede considerarse como la organización de los elementos del arte según los principios del arte. La composición puede aplicarse a cualquier obra de arte, desde la música hasta la fotografía, pasando por la escritura, que se organiza mediante el pensamiento consciente.

En las artes visuales, la composición suele utilizarse indistintamente con diversos términos como diseño, forma, ordenamiento visual o estructura formal, según el contexto. En el diseño gráfico para la prensa y la autoedición, la composición se suele denominar composición de página.

La composición de una imagen es diferente de su tema (lo que se representa), ya sea un momento de una historia, una persona o un lugar. Muchos temas, por ejemplo San Jorge y el Dragón, se representan a menudo en el arte, pero utilizando una gran variedad de composiciones, aunque las dos figuras sean las únicas que se muestran.

La enseñanza de la composición en el arte

Saltar a las Reglas de Oro de la Composición | Escoger un buen tema | Planificar la composición | Crear un punto focal fuerte | Uso de mapas de composición | Elección del color | Espacios positivos y negativos | Escala y perspectiva

->  Preguntas claves en una entrevista de trabajo

La composición es un paso que a menudo se pasa por alto en la creación artística. Quizás todas las reglas juntas parezcan demasiado desalentadoras, pero si las abordas de una en una, te darás cuenta de que en realidad son bastante sencillas. Entender el cómo y el porqué de cada regla te da la libertad de utilizarlas creativamente de infinitas maneras o incluso de romper con ellas. Cuando se hace bien, se está un paso más cerca de crear una obra de arte convincente.

La forma de organizar y colocar los elementos de una obra de arte afectará a la forma en que el espectador la experimenta e interactúa con ella. Si los elementos que se utilizan se planifican al azar, la obra final puede acabar siendo demasiado caótica. El objetivo es que todos ellos convivan en armonía. En cada obra, uno o dos elementos pueden dominar y convertirse en el centro de atención, y los demás elementos adoptan papeles secundarios. Una composición exitosa en el arte garantiza que no haya demasiados elementos compitiendo por la atención. De este modo, el ojo del espectador sabrá dónde enfocar y podrá apreciar mejor la obra en su totalidad.

Reglas de composición del arte

¿Por qué cuando entramos en un museo tanta gente gravita hacia las mismas imágenes? ¿Qué es lo que muchos de nosotros encontramos tan sublime en un Caravaggio? ¿Por qué a menudo nos sentimos atraídos por la calma doméstica de un Vermeer? ¿Qué tienen las ricas y compactas imágenes de Frida Khalo que nos resultan tan irresistibles? ¿Cómo sabemos cuándo un cuadro, un dibujo o un grabado «funciona»?

->  Curso formacion de instructores en linea

Aunque no explica por completo la belleza -o la popularidad- de ningún cuadro o grupo de cuadros, uno de los componentes más importantes de las pinturas y los dibujos es su composición. La composición -la forma en que se compone un cuadro y el modo en que los elementos del mismo funcionan juntos para formar un conjunto coherente- es la clave del éxito de una obra de arte a la hora de transmitir su mensaje y «colgarla» visualmente. La composición es una parte importante de la base de las pinturas que nos resultan tan atractivas. En esta unidad curricular se introducirá a los alumnos en la composición en las artes visuales, incluyendo los principios del diseño, como el equilibrio, la simetría y la repetición, así como uno de los elementos formales: la línea.

Tipos de composición en el arte

El área de interés estaría cerca del punto de apoyo o peso principal, pero a veces el propio peso principal podría ser el principal punto de interés, por ejemplo un grupo de árboles. Sin embargo, debe haber una conexión entre el peso principal y el menor.En general, la composición acerada proporciona una sensación de equilibrio en el cuadro.Ahora veamos algunos ejemplos.

->  Como enseñar a bailar un caballo

En este cuadro que pinté al aire libre en plein air, el tronco del álamo de Lombardía no sólo es el mayor peso, sino que es la principal zona de interés del cuadro. Los tres álamos de Lombardía que se encuentran en el centro del cuadro hacen de contrapeso.

En este cuadro, el abedul plateado de la izquierda es el peso principal y está contrarrestado por el álamo lombardo de la derecha. La forma de la montaña añade más equilibrio a la composición.2. Composición en O o en círculoLa «O» o el círculo es una composición fácil de incorporar a un cuadro y es una composición útil ya que suele producir unidad y un diseño sólido. La composición en «O» se caracteriza por una abertura o espacio dominante formado por masas, líneas o bordes.

Composicion en la pintura
Scroll hacia arriba
Esta web utiliza cookies propias para su correcto funcionamiento. Al hacer clic en el botón Aceptar, acepta el uso de estas tecnologías y el procesamiento de tus datos para estos propósitos. Más información
Privacidad